Francisco Valença Vaz

Eine glänzende, spiegelnde Oberfläche zeigt die Dinge, Wünsche und Misserfolge, die unsere Beziehung zur Konsumästhetik prägen. Diese wirkt wie ein Spiegel, der uns ein Bild von einer Vollständigkeit zeigt, die wir nie ganz erreichen, die uns aber oft versprochen wird. Valença Vaz‘ Ausstellung untersucht, wie wir unsere Verhandlung zu Materialität und den Systemen, die unser Leben bestimmen (wie Arbeit, soziale Klassen und Konsumgewohnheiten), anders denken können.
Geisterhaft und steril wirkt „Trugbilder“ leer, obwohl es voller Artefakte des Alltags ist. Sie stellt diese Objekte in einen poetischen Zusammenhang, indem sie sie in Modelle verwandelt und in die Systeme von Produktion und Präsentation zurückführt. Dabei beleuchtet die Ausstellung auch die Komplizenschaft der Kunst in den wirtschaftlichen Strukturen, die sie kritisiert.
Wie die Objekte, die wir physisch und metaphorisch greifen, können die Schichtungen von Ideologien und Machtstrukturen in den Arbeiten von Valença Vaz dazu anregen, etablierte Systeme von Wert und Bedeutung, Zugänglichkeit und Exklusivität zu bedenken. Animierte Modelle, die mit öffentlichen Verkehrsmitteln verbunden sind, werden zu Symbolen für Bewegung transformiert, während Transiträume zu Metaphern für Hoffnung werden.